杨谦要表演小提琴独奏曲，自然免不了要用上小提琴。

    不过，之前的通知里早就说了，考场只提供钢琴，除了钢琴以外的乐器需要考生自备。所以，杨谦随身还带着一个小盒子，转身打开后，他便从中拿出了一把小提琴。

    廖建宇等人不再提问，他们微笑地坐着，等待杨谦的演奏。

    陈刚倒是饶有兴趣地打量了一下杨谦的小提琴。

    老先生八十多岁了，眼神有些不好，看得不太清楚。他只是觉得杨谦这样的身份，应该琴的质量也不错。只是，不知道是什么回事，他无论是从琴声，还是刚才那个琴盒上面，都没能看到相应的提琴厂商的品牌符号。

    对于毕生都奉献给了音乐，尤其是小提琴曲的陈刚来说，他当然会对于杨谦这把“来路不明”的小提琴感到非常好奇。

    可惜这会儿要考试，他作为考官不好出声询问琴的品牌，也不好要过来自己上手摸一摸。

    当然，要是陈刚上手了，可能他会稍微失望一下。

    因为杨谦来考试，就没选用自己家里最好的那把小提琴！

    总是想着低调的杨谦，只是将公司那把平时还会让学生们、练习生们、乐手们玩的小提琴随便找了个琴盒打包一下，就带了过来。

    当然，这把小提琴音质也还可以，并非普通的入门级别的琴，毕竟杨谦自己也比较讲究。

    作曲考的是曲，不是自己的演奏，这样一把普通的琴，足够了，不是吗？

    杨谦先是用脖子夹着小提琴，一手拉弓，一手拧“螺丝”，简单地调了一下音。

    虽然说调音这个举动并不罕见，很多职业的演奏者都会在意自己的琴拉出来的音准不准，但本身调音就是比较考究个人基本功，尤其是判断音准的能力。

    杨谦单凭自己一双耳朵便能又快又准地调好小提琴，这个表现还是获得了陈刚的点头赞许。

    “各位老师，我现在要演奏的原创曲目，名叫《花儿为什么这样红》（注1）。”

    廖建宇他们不会出声催促，不过杨谦准备的时间也不长，很快，他便稍微鞠了鞠躬，简单地介绍一下，然后开始了自己的演奏。

    《花儿为什么这样红》这个曲，从名字看起来就给人一种不一般的感觉。

    花儿为什么这样红？

    花不应该就是红色的吗？

    为什么这样红？难道花的红还有什么特别的缘由吗？

    这样的曲名，确实能够让人浮想联翩。

    不过，杨谦拉的第一段旋律，也会立马将“观众”信马由缰的思绪拉了回来。

    只见他闭着眼睛，微微歪头夹着小提琴，脚步一前一后地站着，没有多余的动作，左手揉动琴弦，右手反复拉弓。

    这个反复可不是机械的往复，手腕的扭动、小臂的摆动，都显得简洁有力，同时节奏变化复杂。

    以至于开头这一段旋律，显得又悠扬，又细腻，空旷荒凉、波云诡谲，令人眼里不由自主地浮现出了一个不同于中原大地的苍茫景象。

    “西北边疆？”

    “维族风情？”

    廖建宇和陈刚不约而同地对视一眼，虽然没有说出来，但他们都从彼此惊讶的眼神里，看出了相似的猜测。

    确实，开头这段前奏的旋律、律动，就是跟西北边疆的民族音乐的感觉很是相似，或者说就是这种风格！

    当然，曲子的动听，也掩盖不了杨谦演奏上的出色。

    陈刚回过头来，眼神落在了杨谦那段慢下来的拉弦动作上。

    忽快忽慢的节奏，已经向陈刚他们证实了杨谦的小提琴演奏并非只是普通的初学者，或者是明星中普通玩票着的水平，他确实是有着真正实力的。

    但这个彻底慢下来，慢得弓弦的声音都微乎其微了，杨谦的手还依然保持得那么沉稳，同时左手的揉弦还跟上了动作，小提琴稳得好像都不曾动弹过一样。

    陈刚的眼里不由地绽放出了惊喜的神采。

    好家伙！

    这小子是真有这么一手啊！

    光是这么一下，魔都音乐学院小提琴专业的一堆本科生、研究生都被比下去了——当然，也不是全部，魔都音乐学院还是有不少同样妖孽的天才学生的，他们同样能拉得这么好。

    其实，不仅仅是陈刚有这样的判断能力，坐在评委席上的其他考官们，除了要抓考场纪律的行政部门的领导以外，基本上都能看得出杨谦拉小提琴水平的不凡。

    廖建宇同样是满脸赞扬的笑意。

    池建滨则是又惊为天人，又忍不住想吐槽。

    “你说你，小提琴拉得这么好，去当什么娱乐明星？去唱什么流行音乐？好好学几年，再去伯克利、茱莉亚什么的镀个金，然后当一个乐团的首席小提琴手不好吗？”

    池建滨倒也不是在心里酸杨谦。

    这位系主任可能稍微自私一点，但心眼也没有那么坏。

    不过，对于池建滨来说，他确实是瞧不起流行音乐，古典音乐、传统歌剧、音乐剧，在他的心目中，就是要比流行音乐要高级很多很多。

    所以，就算杨谦是名气很大的流行歌手，池建滨依旧觉得他只是附庸了市场潮流，并没有把心思放在真正的艺术上.

    扯远了。

    杨谦拉小提琴的技术得到了专业人士的认可，这里已经无需过多的赘述，但随着乐曲旋律的深入，杨谦那个对音乐旋律的细腻表达，也才逐渐显露出来。

    “为什么为什么这样红”

    虽然没有歌词，但杨谦用节奏，用明暗变化的音色，来呈现出了这种忧伤绵绵的反问。

    情感的表达，向来都是杨谦的强项。

    在纯乐器的演奏上，他依然能够将这方面的能力体现得淋漓尽致。

    不过，究竟是“为什么”呢？

    现在的杨谦并没有给出答案，他用一个又尖又弱的音结束了刚才忽然强烈、快速的拉弦，右手的弓都离开了琴弦。

    别急，这还只是前奏！

    杨谦要演奏的这个《花儿为什么这样红》的小提琴独奏曲，并不像流行歌曲那样简单轻快，它是一个有着完整结构的曲子。

    只是顿了顿，杨谦便开始了正文的演奏。

    “花儿为什么这样红，

    为什么这样红”

    小提琴的音色其实也是可以比较多变的，像贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》演奏出来的音色就可以是磅礴大气、明亮圆润的！

    但它最令人熟悉的，还是那种含蓄优雅、细腻婉转、忧郁神秘的阴柔音色。

    这样的音色，用在此时的《花儿为什么这样红》上面可以说是恰到好处。

    杨谦操控的弓弦下面流淌出来的《花儿为什么这样红》，就如同黑夜下流淌的小河，呜咽伤感，如泣如诉，令人心痛悲哀，又如同角落里盛放的花朵，孤寂空幽，仿佛有着说不尽的神秘愁绪。

    但它又有着西北边疆的开阔感，悲伤的愁绪只是点到即止，一点也不拖泥带水，便进入了下一个阶段的情绪画面中。

    廖建宇听得情不自禁地摇晃起了脑袋，嘴巴微微翕动，好像要跟着一块唱出来一样。

    是的，虽然杨谦依旧没有给歌词，但这样清晰的旋律变化，还是能够让人忍不住从曲名里找到一点规则，模模糊糊地能够匹配到此时的旋律之中。

    当然，到后面就不行了，廖建宇只是著名的歌唱家，并不是著名的词作家，没办法跟着即兴出来。

    而且，杨谦的这个版本的小提琴曲，确实不是完全照搬原来的曲谱，它进行了许多改编，表达的内容更加丰富细腻。

    别说没歌词了，就算有原来的歌词，听众也无法根据这里杨谦拉的旋律把歌词对应上去。

    “啪啪啪”

    “Bravo！”

    随着杨谦最后一顿暴风雨一般的拉奏，以及末尾一个经典的结束音响起，本该严肃的考场里竟然响起了考官们不太合适的热烈掌声！

    陈刚更是难掩高兴的表情，坐在那儿一边鼓掌，一边喊着“Bravo”。

    不知道的，可能还会以为这是在演奏大厅里某场演出结束时候的场景呢！谁能想得到这就只是一场普普通通的研考面试呢？

    “确实是好，这个曲写得结构很完整，而且是不是还用了一点西北边疆少数民族的音乐元素？”

    廖建宇笑着说道。

    “是的，廖老师，这个曲子的灵感来源是昆仑山的一个塔吉克族的传说故事”

    杨谦从脖子上取下了小提琴，礼貌地鞠躬之后，认真地回答起来。

    “杨谦，你刚才的演奏，大的方向上没有什么问题，拉得很好，但就是演奏的表情上，投入得比较少。对于一个小提琴演奏者而言，伱的表演，当然最重要的还是你拉出来的旋律、音色。但你自己面部的表情，也可以是，或者说绝对是你表演非常重要的一部分。

    因为你的观众不会只是用耳朵听，他们还会用眼睛看。你板着脸在那里拉，那观众看着就觉得奇怪，你这个演奏者都投入不进去，我怎么投入进去？是吧？改进这一部分，你的表演会更上一个台阶！”

    陈刚当导师当了大半辈子，这会儿也忘记了自己是考官的身份，忍不住就想要给杨谦一些改进意见，帮他进步。

    不过，陈刚的这个要求，其实是有些争议的。

    对于比较传统的小提琴演奏家来说，他们不会愿意在表演中加入一些表情或者动作，因为他们觉得这些额外的东西会影响到演奏的声音。

    甚至，在一些激进的保守派看来，这些表演就是在故弄玄虚，在玩噱头，是对音乐的不尊重。

    但在现在更加强调与观众互动的年代，小提琴的演奏早就不仅仅是小提琴和曲子那么简单，它呈现给观众的体验，还包括了演奏者自身，以及现场的许多舞美、灯光等等。

    陈刚虽然年纪比较大了，但他的思想并不陈旧，现在要求杨谦做的，也是更加符合当前时代，甚至是走在了比较“潮流”的时代前沿！

    杨谦不一定能在这方面做到很好，但他作为一个流行歌手出身的演奏者，还是比较能够理解陈刚老师提的意见的。

    所以，他点头，认真地听着。

    “当然，总体而言，你的表现是非常好的！我很喜欢，非常惊喜，你居然能把小提琴拉得这么好”

    显然，陈刚刚才说了那么多，并不是不满意，而是太满意了，大拇指一直是竖着的，末了还夸奖一番。

    “对，拉得非常好！以前也没看到你拿出来过。”

    廖建宇笑着点头，给老爷子附和一下。

    “谢谢陈老师，谢谢廖老师。班门弄斧了，后面还是要谨遵陈老师的教导，回去好好练。”

    杨谦不敢飘飘然，连忙两只手交叉地合十，表示一下谦虚。不料，他还提着的小提琴，被手里的琴弓勾了一下，发出铮鸣的一声。

    “也不用回去再练，你现在随便拉一段，比如说安东·德沃夏克的《幽默曲》，这个你知道吧？嗯，它就很适合表情丰富的表演。你把开头，得得得，得得得得这段拉来试试。”

    难得遇到这么有才华的学生，陈刚忍不住就开始了一段现场的教学，完全不管现在是不是在考试。

    廖建宇也没有拦着。

    八十多岁的老爷子可是魔都音乐学院“院宝”一般的存在，他想干什么，那就干什么吧，大不了，今天的面试大家都加加班。

    而且，廖建宇也觉得此情此景很有趣，未来传出去了，未免不是一段佳话！

    杨谦不敢怠慢，他在脑袋里回忆一下《幽默曲》的曲谱。

    系统里没有，但幸好，这首歌除了很有名、流传很广以外，是小提琴学习者少不了要经历的练习曲。

    杨谦在熟悉小提琴技能的时候，也扎扎实实地练过一段时间。而他的记忆力也还是不错的

    （注1：《花儿为什么这样红》，其实不用过多介绍，这是一首应该大多数小伙伴都听过的歌，它是1963年电影《冰山上的来客》的插曲，词曲作者是雷振邦先生。文中主要是用到了它的曲子，它的小提琴编曲也是非常经典，大家可以去看吕思清老师独奏的视频，辅以阅读。）

    (本章完)